无论是开始涉足还是尚未涉足沉浸式旅游的目的地，都需要想明白，那些年轻人，究竟想从中获得什么。
新旅游者的新需求
从商旅跟团时期的简单消费，到全球旅购狂潮下的激进消费，再到休闲度假时代的品质消费，中国旅游市场见证了新消费主义的演进。随着旅游人群中80、90后人群占比的不断增大，游客们在旅游中选择的旅游体验也愈加个性化和多元化，旅游体验千篇一律的“旧旅游时代”已经一去不复返。
2018年以来，文化和旅游融合逐步走向深入，游客对于文旅产品的需求也在逐步提升，更讲究参与感，讲究沉浸式。据有关研究统计，从2013年到2017年，我国旅游演艺节目数增长了43%，旅游演艺观众人次增长了145%。
马蜂窝数据显示，2019年上半年，演出展览类旅游项目的总预订量同比上涨22%，其中来自北京的游客对娱乐演出最为关注。在全球各地演出中，订单量涨幅最大的是新加坡的“时光之翼”，其次是《云南映象》和伦敦西区音乐剧《歌剧魅影》。
演出展览类的项目，作为沉浸式旅游体验的一种，从侧面反映出，沉浸式娱乐对艺术和体验的融合，天然符合随互联网生长起来的Z世代对线下娱乐场景的期待。
沉浸式不仅仅是VR
沉浸式旅游体验，作为一种伴随体验经济出现的新的旅游方式，近两年才开始受到越来越多的关注。
有人或许会认为，所谓的沉浸式旅游就是戴上VR设备，来一场颇为真实的视听体验。但这仅仅是沉浸式旅游体验最最初级的阶段，如今的沉浸式旅游体验强调的是游客的切身体验，主要通过高科技的手段，从听觉、视觉、嗅觉、触觉等方面使人沉浸在精心营造的幻妙氛围中，形成全新的场景体验。
如今的沉浸式旅游体验主要有三个特征：通过环境氛围营造及演职人员表演还原故事真实场景；激励游客通过“角色扮演”方式参与到表演中来，甚至推动剧情发展；从而，让参与者得到差异化的个性体验感受，获得难忘而独特的“浸入式”体验。
此外，在5G、VR、AR等高新技术的助推下，以沉浸式体验为核心、以数字技术为依托的文旅产品层出不穷。
2019年5月，知名影视IP《知否》沉浸式入戏空间全国巡展在北京启幕，呈现了影视IP由荧幕走向线下的收益拓展风向。基于技术还原打造“影视实景”体验，延长收益链，已成为影视IP继续“收割”的直接走向。
户外研学营地也在积极开发此类场景，满足用户深层次体验。2019年3月，中国首个研学火星模拟基地——冷湖“火星营地”在青海海西建成投运。建设风格模拟未来人类移居火星后的生存环境，使体验者有身临其境之感，尽快进入生存挑战角色。
景区通过全息投影+数字展厅，将展览品通过3维、5维数字化扫描，并通过全息投影展现，游客可全方位、360度对展品进行观赏，并获得空前的科技感体验，可极大提升游客兴趣值。
AR技术+导览，在APP中显示游客所在位置，将导览与趣味互动完美结合，提升游客旅游体验。
沉浸式旅游体验，正在全面铺开，展现出各种可能。
沉浸体验或迎来井喷年
中国旅游演艺年度报告数据显示，2018年沉浸式演出全国新增加11台，演出总台数23台，同比增长76%，“又见系列”占沉浸式旅游演艺票房的比重达53%，《知音号》排名第二占比11.4%，沉浸式演出呈现大幅增长态势。沉浸式体验剧情的塑造、口碑式的营销手段、零距离的主客角色关系成为旅游演艺企业在旅游演艺3.0竞争中争夺年青一代消费市场的共同策略。
2019年8月，国务院办公厅印发的《关于进一步激发文化和旅游消费潜力的意见》，提出要促进文化、旅游与现代技术相互融合，发展基于5G、超高清、增强现实、虚拟现实、人工智能等技术的新一代沉浸式体验型文化和旅游消费内容。如今，“沉浸式”已成为众多项目招商引资的关键词，越来越多的中国消费者也开始主动接近这种潮流娱乐体验。
上海交大-南加州大学文化创意学院院长张伟民指出，70%的沉浸式项目都发生在近两年，总体规模在发展，从业人员在壮大，跨界与融合的创新模式也在不断出现：“中国沉浸式产业呈突破性极速增长。”
一方面，科技正在为沉浸式旅游体验提供辅助，借助VR、全息投影灯舞台技术，可以更好的将抽象的演出IP具象化，提升体验感。而通过这些技术，演出场景的氛围将能营造得更为真实。
另一方面，是新消费者对沉浸式旅游体验的接受度与认可度都很高。以沉浸式戏剧《不眠之夜》为例，从落地前备受质疑到迅速实现盈利，《不眠之夜》这一小众的肢体戏剧，过去三年的营收数字累计为2.7亿元，其中2亿元来自票房收入。据悉，30%观众有二次购买行为，22岁~35岁的观众占八成。
而伴随着一系列有利条件的出现，我们可以预言，2020年或许是沉浸式旅游体验的井喷年。
从讲体验到讲故事
虽然沉浸式旅游体验前景无限，但就目前来说，依然存在着诸多短板，而其中最大的问题就是，如何讲好一个故事，让体验深入人心。
如今的新游客，正在逐渐摆脱打卡、观光这样初级的旅游方式，对旅途中体现的文化内涵提出了更高的要求。因此，沉浸式旅游体验项目，需要对当地文化深度挖掘，摆脱浮夸表演，从而让演出能够自然而然融入到游客的行程中。
另一方面，也要确定好体验的主题内容。很多沉浸式体验“形式华丽，内容空洞”，本该为内容服务的科技手段反倒成为吸引游客的“噱头”。故事要有戏剧化，才能带来强烈的现场感受，但就目前而言，内容体验性好的项目暂时还比较匮乏。此外，并非所有的旅游演艺都适合沉浸式体验，这也从另一方面给传统演艺留下了空间。
对于运营方来说，还面临着盈利能力的问题。一个真正能够提供沉浸式体验的项目，需要在特定的场景之中为观众提供白日梦境的感受，营造独立于现实世界的平行时空，在场景设计、道具细节、互动感、故事线等方面都要求做到极致。某种程度上，成本高低决定了体验的复杂和多元。
过去依靠门票等为收入来源的传统演艺，一来拥有旅行社大量的稳定客源，二来可容纳游客的数量庞大，因而在盈利能力上得以保证。但如果是当下以高科技为主的沉浸式旅游演艺，成本仍旧偏高。
真正意义上的沉浸式体验项目，往往一次性投入成本较大，属于重资产项目。在此背景下，沉浸式旅游演艺在规模效应方面仍有欠缺，如何保证盈利能力，仍是问号。
伴随着年轻群体的进一步崛起，新科技成本降低与市场投入，沉浸式产业只需要讲好故事，就能有广阔的市场潜力。
